A faixa vem junto com um novo vídeo do diretor David Ehrenreich e é parcialmente inspirada em uma das histórias de seu pai
Jayda G, compositora, produtora, DJ, toxicologista ambiental, ativista e radialista indicada ao Grammy, retorna com o novo single “Scars”. É o último vislumbre de seu próximo álbum Guy, lançado em 9 de junho pela Ninja Tune. Um disco co-produzido com Jack Peñate (que já trabalhou com nomes como SAULT, David Byrne e Adele), com contribuições de Lisa-Kaindé Diaz (de Ibeyi), Ed Thomas (Stormzy, Nia Archives, Jorja Smith) e muito mais. Clique aqui para conferir
Ele segue seus recentes lançamentos: o single e vídeo “Circle Back Around” e o single subsequente “Blue Lights”, que recebeu elogios de nomes como Pitchfork, FADER, DJ Mag, RA, Mixmag, Clash, NME, The Line Of Best Fit, DIY, NYLON, PAPER Magazine, Billboard, Notion, Cool Hunting e muito mais, e além de Jayda estampar a capa da Time Out e falar com a Rolling Stone.
Guy traz a voz e as palavras de Jayda com mais destaque do que nunca, em 13 faixas que se baseiam em suas raízes House, Disco, RnB e Soul, enfatizando sua sensibilidade de composição pop, intercalada com gravações de arquivo de seu falecido pai, William Richard Guy, cujas histórias gravadas em vídeo – das quais há mais de 11 horas, feitas pouco antes de sua morte – formam a base da narrativa do álbum, capturando um pequeno momento da experiência americana, contada pelos olhos de um jovem homem afro-americano.
“Scars” – um dos momentos mais prontos para a pista de dança do álbum – é parcialmente inspirado por uma história de quando seu pai estava no colégio e estava tendo problemas com um dos valentões locais. “Esses caras esperavam do lado de fora da escola para bater nele sem nenhum motivo, a não ser o fato de eles conseguirem bater”, explica Jayda. “Então, meu pai tentava evitá-los, ou esperava horas depois que as aulas terminassem, ou saía por entradas diferentes para que fosse seguro para voltar para casa a pé. Mas essas pessoas simplesmente não desistiam. Eventualmente, ele percebeu que tinha que enfrentá-los para seguir em frente … e ele levou uma surra! Mas então eles o deixaram em paz”.
“Penso em como meu pai deve ter ficado apavorado ao enfrentar esses caras e, ao me colocar no lugar dele, isso me faz pensar no que todos carregamos conosco ao longo da vida. O que esses tipos de situações significam em termos de como você se vê e como interage com as pessoas, como lida com o conflito, como isso te define ao longo da vida. Como se você não conhecesse o seu valor e não tivesse amor próprio. Este mundo pode realmente derrubá-lo, especialmente se você for uma pessoa de cor ou parecer diferente ou soar diferente, você tem que ser muito forte e tem que ter a convicção de si mesmo para se mover por este mundo”.
O álbum chega após alguns anos agitados, quando Jayda se viu indicada ao Grammy (por seu single em meio à pandemia “Both Of Us”, criado com o produtor Fred novamente); lançando um high-profile remixes para artistas como Taylor Swift e Dua Lipa; visitando os maiores festivais e palcos do mundo, incluindo Glastonbury e Coachella; lançando uma compilação para a renomada série DJ Kicks e colaboração altamente elogiada com Aluna; aparecendo como jurada convidada no programa Glow Up, da BBC; casando com seu namorado de infância em sua cidade natal, Grand Forks (na mesma casa que seus pais se casaram décadas antes); e contribuindo para a instalação imersiva Undercurrent (Nova York, 21 de junho) que se concentrou na crise climática, ao lado de artistas como Khruangbin, Nosaj Thing, Mount Kimbie e Bon Iver.
Mais recentemente, ela embarcou em uma jornada de mudança de vida enquanto realizava as filmagens do documentário de longa-metragem Blue Carbon – o termo coletivo dado aos ecossistemas de prados de ervas marinhas, manguezais e pântanos de maré que circundam todos os continentes (exceto a Antártica) e absorvem de dois a quatro vezes mais carbono da atmosfera por hectare do que as florestas tropicais. O filme é apresentado por Jayda e a levou à linha de frente da crise climática para se reunir às comunidades já afetadas pela catástrofe iminente. Criado pelo diretor vencedor do BAFTA e do Emmy, Nicolas Brown (The Serengeti Rules) e pelo produtor executivo Fernando Meirelles (Cidade de Deus, The Two Popes), também apresenta o artista brasileiro Seu Jorge e música original de RZA de Wu-Tang. O filme será lançado ainda este ano em conjunto com a CNN.
Uma das DJs mais requisitadas do mundo, Jayda continua em turnê ao longo de 2023, com datas no Printworks em Londres (como parte de seu programa de encerramento), DGTL (Amsterdã), Terminal V (Edimburgo), Snowbombing (Mayrhofen), Field Day Festival (Londres), Primavera (Barcelona e Madri), Hideout (Croácia), Defected (Malta), além de recentemente ter vindo ao Brasil e muitas outras datas a serem anunciadas.
12.05.23 – Sandbox, El Gouna EG
26.05.23 – BBC Radio 1’s Big Weekend, Dundee US
27.05.23 – Sunset, Monaco MC
28.05.23 – CORE Festival, Brussels BE
02.06.23 – We Love Green, Paris FR
03.06.23 – Primavera, Barcelona ES
04.06.23 – Glitterbox, Ibiza ES
09.06.23 – Primavera, Porto PT
10.06.23 – Primavera, Madrid ES
11.06.23 – Glitterbox, Ibiza ES
23.06.23 – Glastonbury Festival, Pilton UK
28.06.23 – Hideout Festival, Pag HR
03.08.23 – Defected Festival, Tisno HR
04.08.23 – TBC
05.08.23 – Brighton Pride, Brighton UK
18.08.23 – Lowlands, Amsterdam NL
19.08.23 – Field Day, London UK
25.08.23 – Lost Village, Lincoln UK
27.08.23 – Glitterbox, Ibiza ES
02.09.23 – Black Coffee, Ibiza ES
09.09.23 – TBC
10.09.23 – TBC
SOBRE JAYDA G
Cantora, compositora, produtora musical e DJ, a canadense Jayda G produz house music com influências do disco, boogie e soul, além de ser permeada por sua preocupação com o meio ambiente. Ela obteve seu mestrado em Gestão de Recursos e Meio Ambiente, com foco em toxicologia ambiental, e seu álbum de estreia em 2019, Significant Changes (Ninja Tune), incorporou os sons das baleias assassinas. Ela ganhou uma indicação ao Grammy por seu single “Both of Us” em 2020 e lançou seu primeiro álbum mixado, DJ-Kicks, em 2021.
Jayda Guy cresceu em meio à natureza de Grand Forks, British Columbia, Canadá, a várias horas de distância de Vancouver. Estudou piano clássico e violino quando jovem e cresceu ouvindo jazz, blues e R&B. Se aprofundou na house music durante um breve período morando em Los Angeles e se conectou com DJs locais depois de se mudar para Vancouver. Também começou a produzir suas próprias faixas por volta de 2014. Depois de co-organizar vários eventos com o DJ norueguês Fett Burger, os dois fundaram o selo Freakout Cult. A dupla co-produziu o primeiro lançamento da gravadora, “NYC Party Track” de 2015, bem como “Velvet Vortex” com Sleep D, no selo australiano Butter Sessions. Em 2016, lançou seus dois primeiros EPs solo, Sixth Spirit of the Bay (1080p) e Jaydaisms (Freakout Cult).
Depois de passar muito tempo viajando para o exterior para shows, Jayda mudou-se para Berlim em 2017. Ela remixou músicas de HAIM, Dua Lipa e Perel e continuou lançando EPs como Swirl Shake Mix (Geography Records). Após o single “Diva Bitch” de 2018, Jayda lançou a JMG Recordings com seu EP Sacred Spaces. Ambos apresentavam vocais de sua amiga e colaboradora frequente Alexa Dash. Double A-side Both of Us / Are U Down apareceu em 2020.
Reconhecida por suas performances energéticas como DJ, Jayda já tocou para quase um milhão de pessoas em todo o mundo, incluindo um lendário Boiler Room. Residências em Londres e Ibiza esgotadas, bem como tocou em Glastonbury, Coachella, Warehouse Project, Field Day, EDC, Maiden Voyage, Sonar, Forbidden Fruit, Parklife, Dekmantel, Defected, Melt!, Parklife, Night + Day Bilbao e muito mais. A turnê de 2019 passou por 12 países, incluindo Índia, China e Japão e festivais, incluindo Lovebox, Primavera Sound, Dimensions, Kala, Lente Kabinet (evento irmão do Dekmantel), Oasis, SuncéBeat 10, Lost Village, All Together Now e enquanto mantinha uma residência de um ano na BBC Radio 1.
Em junho de 2023, apresenta o álbum Guy, em homenagem a seu pai. E participa do documentário ecológico Blue Carbon, com direção de Nicolas Brown (The Serengeti Rules) e pelo produtor executivo brasileiro Fernando Meirelles (Cidade de Deus, Dois Papas), também traz canções de Seu Jorge e música original de RZA do Wu-Tang Clan.
