A artista canadense também é especialista em toxicologia ambiental e participa de Blue Carbon, documentário produzido por Fernando Meirelles e com canções de Seu Jorge e RZA do Wu-Tang Clan
A compositora, produtora musical e DJ canadense Jayda G, nomeada ao Grammy na categoria de “Melhor Gravação Dance” em 2020, vem ao Brasil para três apresentações em abril: dia 20, na Vapø_r em Brasília; dia 21, na 101Ø em Belo Horizonte; dia 22, no Festival Gop Tun em São Paulo.
Os shows precedem o lançamento de seu novo álbum, Guy, com lançamento previsto para o dia 9 de junho pelo selo Ninja Tune. Com co-produção de Jack Peñate (que já trabalhou com nomes como SAULT, David Byrne e Adele), ainda conta com contribuições de Lisa-Kaindé Diaz (de Ibeyi), Ed Thomas (Stormzy, Nia Archives, Jorja Smith) e muito mais.
Guy traz a voz e as palavras de Jayda com mais destaque do que nunca, em 13 faixas que se baseiam em suas raízes House, Disco, RnB e Soul, enfatizando suas sensibilidades de composição pop, intercaladas com gravações de arquivo de seu falecido pai, o homônimo William Richard Guy. Essas gravações – das quais são mais de 11 horas, feitas pouco antes de sua morte, quando Jayda tinha apenas 10 anos – formam a base da narrativa do álbum, capturando um pequeno momento da experiência americana contada pelos olhos de um jovem homem afro-americano.
Através de uma combinação de citações diretas e letras profundamente pessoais de Jayda, ela pinta um retrato da vida de seu pai: crescendo em um bairro violento do Kansas e suas várias interações com os valentões da vizinhança, a polícia e as autoridades locais (“Scars”, “Circle Back Around”); de ser casado e alistado na Guerra do Vietnã aos 18 anos e voltar para encontrar sua esposa com outro homem (“Heads Or Tails”, “Lonely Back In O”); mudando-se para Washington DC, onde teve um trabalho paralelo como DJ de rádio noturno, apenas para ser inadvertidamente pego nos distúrbios raciais de 1968 (“Blue Lights”); e, finalmente, sua nova vida no Canadá, onde se casou com a mãe de Jayda e procurou melhorar não apenas sua própria vida, mas também a de seus filhos e da comunidade (“Meant To Be”). O álbum também homenageia a avó de Jayda e a resiliência e força das mulheres negras (“When She Dance”), e traz várias reviravoltas reflexivas, examinando não apenas a dor da morte de seu pai (“15 Foot”, uma referência a algo que a mãe de Jayda escreveu para descrever sua própria relação com a dor), mas também o que pesquisar sua vida e ouvir essas fitas postumamente significou para Jayda (“Your Thoughts”, “Sapphires Of Gold”).
“Eu queria que o álbum fosse uma mistura de narrativa, sobre a experiência afro-americana, morte, luto e compreensão”, explica Jayda. “É sobre meu pai e sua história e, naturalmente, em parte minha história também. Mas também é sobre tantas pessoas que queriam mais para si mesmas e saíram em busca disso. Este álbum é muito para pessoas que foram oprimidas e que não tiveram uma vida fácil.”
Apesar da natureza às vezes sombria do material de origem, o álbum acaba se revelando uma experiência edificante e positiva, tanto musicalmente quanto pela mensagem que transmite.
“Acho que a maior coisa que realmente me levou a entender mais sobre a vida dele foi que meu pai, apenas alguns anos antes de ser diagnosticado, trabalhou tanto consigo mesmo. Ele voltou para a escola para se tornar um assistente social, examinando a si mesmo e seus próprios demônios, e realmente trabalhando em si mesmo no processo. E acho que é apenas uma prova de que nunca é tarde para olhar para si e tentar entender por que você é do jeito que é e se esforçar para ser melhor. Compreender a experiência do homem negro, a experiência do povo negro em termos da América e superar o que a sociedade diz que você deveria ser”.
Além dos shows no Brasil, uma das DJs mais requisitadas do mundo continuará em turnê ao longo de 2023, com datas confirmadas no Printworks em Londres (como parte de seu programa de encerramento), DGTL (Amsterdã), Terminal V (Edimburgo), Snowbombing (Mayrhofen), Field Day Festival (Londres), Primavera (Barcelona e Madri), Hideout (Croácia), Defected (Malta) e muitas outras datas a confirmar.
No dia 20 de fevereiro, ela lançou o single “Circle Back Around” presente no disco. Filmado na casa de infância de Jayda e na cidade natal de Grand Forks, British Columbia (Canadá), apresenta imagens íntimas de arquivo da família ao lado de clipes de seu pai, tirados das fitas que ele gravou. Assista AQUI. O diretor, David Ehrenreich, assina outros vídeos do álbum.
A fotografia do álbum (usada na arte e nas fotos da imprensa) é do aclamado fotógrafo e diretor Nabil Elderkin (Billie Eilish, Rosalía, SZA, Frank Ocean, Kendrick Lamar, The Weeknd, Dua Lipa, James Blake, Arctic Monkeys e mais).
Blue Carbon
Jayda G também é toxicologista ambiental e embarcou em uma jornada que mudou sua vida ao realizar as filmagens do documentário musical Blue Carbon. Carbono Azul é um termo utilizado para designar todo carbono capturado e armazenado no solo de prados de algas marinhas, manguezais e pântanos de maré que circundam todos os continentes (exceto a Antártica) e capturam de duas a quatro vezes mais carbono da atmosfera por hectare do que as florestas tropicais.
“O Carbono Azul é tão importante, mas as pessoas sabem tão pouco sobre ele – quero que seja tão conhecido quanto a floresta amazônica”, disse, em comunicado. “Tem tanto potencial para nos ajudar a combater as mudanças climáticas, desde que ouçamos e aprendamos com as histórias de pessoas que trabalham para proteger o Carbono Azul. Isso me deixou esperançosa acerca do nosso futuro e me ajudou a me sentir mais conectada com a mãe natureza. Espero que, quando as pessoas assistirem a este filme, elas sintam o mesmo”.
O filme é apresentado por Jayda e a levou à linha de frente da crise climática para se reunir com as comunidades já afetadas pela catástrofe iminente no Senegal, Vietnã, França, EUA (Flórida), Brasil e Colômbia. Criado pelo diretor vencedor do BAFTA e do Emmy Nicolas Brown (The Serengeti Rules) e pelo produtor executivo brasileiro Fernando Meirelles (Cidade de Deus, Dois Papas), também traz canções de Seu Jorge e música original de RZA do Wu-Tang Clan. O filme será lançado ainda este ano em conjunto com a CNN.
Sobre Jayda G
Cantora, compositora, produtora musical e DJ, a canadense Jayda G produz house music com influências do disco, boogie e soul, além de ser permeada por sua preocupação com o meio ambiente. Ela obteve seu mestrado em Gestão de Recursos e Meio Ambiente, com foco em toxicologia ambiental, e seu álbum de estreia em 2019, Significant Changes (Ninja Tune), incorporou os sons das baleias assassinas. Ela ganhou uma indicação ao Grammy por seu single “Both of Us” em 2020 e lançou seu primeiro álbum mixado, DJ-Kicks, em 2021.
Jayda Guy cresceu em meio à natureza de Grand Forks, British Columbia, Canadá, a várias horas de distância de Vancouver. Estudou piano clássico e violino quando jovem e cresceu ouvindo jazz, blues e R&B. Se aprofundou na house music durante um breve período morando em Los Angeles e se conectou com DJs locais depois de se mudar para Vancouver. Também começou a produzir suas próprias faixas por volta de 2014. Depois de co-organizar vários eventos com o DJ norueguês Fett Burger, os dois fundaram o selo Freakout Cult. A dupla co-produziu o primeiro lançamento da gravadora, “NYC Party Track” de 2015, bem como “Velvet Vortex” com Sleep D, no selo australiano Butter Sessions. Em 2016, lançou seus dois primeiros EPs solo, Sixth Spirit of the Bay (1080p) e Jaydaisms (Freakout Cult).
Depois de passar muito tempo viajando para o exterior para shows, Jayda mudou-se para Berlim em 2017. Ela remixou músicas de HAIM, Dua Lipa e Perel e continuou lançando EPs como Swirl Shake Mix (Geography Records). Após o single “Diva Bitch” de 2018, Jayda lançou a JMG Recordings com seu EP Sacred Spaces. Ambos apresentavam vocais de sua amiga e colaboradora frequente Alexa Dash. Double A-side Both of Us / Are U Down apareceu em 2020.
Reconhecida por suas performances energéticas como DJ, Jayda já tocou para quase um milhão de pessoas em todo o mundo, incluindo um lendário Boiler Room. Residências em Londres e Ibiza esgotadas, bem como tocou em Glastonbury, Coachella, Warehouse Project, Field Day, EDC, Maiden Voyage, Sonar, Forbidden Fruit, Parklife, Dekmantel, Defected, Melt!, Parklife, Night + Day Bilbao e muito mais. A turnê de 2019 passou por 12 países, incluindo Índia, China e Japão e festivais, incluindo Lovebox, Primavera Sound, Dimensions, Kala, Lente Kabinet (evento irmão do Dekmantel), Oasis, SuncéBeat 10, Lost Village, All Together Now e enquanto mantinha uma residência de um ano na BBC Radio 1.
Em junho de 2023, apresenta o álbum Guy, em homenagem a seu pai. E participa do documentário ecológico Blue Carbon, com direção de Nicolas Brown (The Serengeti Rules) e pelo produtor executivo brasileiro Fernando Meirelles (Cidade de Deus, Dois Papas), também traz canções de Seu Jorge e música original de RZA do Wu-Tang Clan.
